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一、星夜

1、简介
（1）、中文名 
星月夜 。

（2）、外文名
 The  Starry  Night 。

（3）、类型 
油画 。

（4）、创作时间 
1889年6月 。

（5）、作者  
文森特·梵·高 。

（6）、规格 
73.0x92.0cm 。

（7）、现藏地 
纽约现代艺术博物馆 。

（8）、作品别名 
繁星满天的夜晚、星夜。

2、概述
《星月夜》（The Starry Night）是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。

3、油作内容
《星月夜》是后印象派画家梵·高的代表作之一。在这幅画中，梵·高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。夜晚的天空高又远，大星、小星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡，星云的短线条纠结、盘旋，仿佛让人们看见时光的流逝。暗绿褐色的柏树像巨大的火焰，是星夜狂欢的响应者。天空下，安睡的村庄那么宁静、安详。淡蓝的色调，动感的线条，给人自由的时空感。

4、创作背景
1889年5月8日，梵·高精神第二次崩溃之后，来到离阿尔25公里的圣雷米自愿接受精神病治疗。那时，医生允许他白天外出写生，他住院一个月后，画了这幅画，画中的村庄就是圣雷米。

5、名家点评
意大利艺术评论家费利克斯·费内翁：在这幅作品里，这种无立体感的笔触构成了粗糙的草席似的图案，同时那漩涡状的色彩像是直接从颜料管里挤出来的。

6、后世影响
梵·高的《星月夜》是他最具代表性的作品之一，虽然不同的人面对这幅旷世之作会有不同的理解，虽然谁也无法弄清楚作者真正的创作意图，可是他大胆张扬地表现自我主观世界的尝试，对绘画表现手法的探索以及对艺术无比的执着和忠诚，为后人留下了无尽的启迪。

二、向日葵

1、简介
（1）、中文名 
向日葵 。

（2）、外文名 
法语：Les Tournesols；荷兰语：Zonnebloemen；英语：Sunflowers 。

（3）、作者
文森特·梵高 。

（4）、创作期间 
1888年8月—1889年1月 。

（5）、画作类型 
油画。

2、概述
这幅画相信大家都比较熟悉了，这幅画是梵高的象征，很多人看到这幅油画就能想到梵高，把后印象主义的特征表现得非常好，强烈的色彩对比，画中的向日葵花瓣富有张力，颜色鲜艳夺目。

3、重要展览
2014年1月25日至4月27日，在英国伦敦国家美术馆举行合璧展。这次合璧展展出的是荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆和英国伦敦国家美术馆的馆藏。

三、鸢尾花

1、简介
（1）、中文名 
鸢尾花 。

（2）、外文名 
Irises  。

（3）、作品类型
油画 。

（4）、题材
植物 。

（5）、尺寸 
71x93cm 。

（6）、作者
文森特·梵高 。

（7）、创作时间  
1889年5月 。

（8）、创作地点
法国圣雷米 Saint-Rémy 。

（9）、文物所在地
美国加州保罗。

2、概述
这幅画是梵高比较经典的一部画作了，画中描绘的是鸢尾花，看起来非常漂亮。这部作品创作于1889年5月，目前被收藏在美国加州保罗盖兹美术馆。

3、名家点评
《鸢尾花》不愧是梵高最出色的作品之一。如果拿他整个圣雷米时期的作品来讲，相信定然是除《星月夜》之外，最受人推崇的作品，只是《星月夜》是风景画，况且那种永恒流动的旋涡质感是梵高独特个性的象征。

四、乌鸦群飞的麦田

1、简介
（1）、中文名 
麦田上的鸦群 。

（2）、外文名 
Wheat Field with Crows 。

（3）、作者 
梵高 。

（4）、年份 
1890年7月 。

（5）、原作材质 
油彩画布 。

（6）、原作尺寸 
50.5 x 103厘米 。

（7）、馆藏处 
荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆。

2、概述
这幅画创作于1890年7月，是梵高自杀之前创作的一幅油画作品，画中绿色的小路在黄色麦田中深入远方，黑暗的天空增添了不安和忧郁的精神状态。

3、画作内容
《麦田上的鸦群》作于1890年7月于奥韦尔。在这幅画中，梵高试图表达他的“悲伤与极度的寂寞”：透过不寻常的宽画幅，麦田延伸得特别宽阔，并在画幅前景处开出三条通道。让观者不自在的是，人们不知道地平线和路的尽头究竟在何处。通常的解释是，这幅画是以黑暗，严酷的天空显示了梵高的精神状态的困扰，与徘徊不决的通往不同方向的三种途径，与黑色乌鸦凌空预示死亡迹象。 画家写道，他曾在三幅画里画过瓦兹河畔奥维尔大片的麦田与多事之秋的天空。

五、罗纳河上的星空

1、简介
（1）、中文名 
罗纳河上的星夜 。

（2）、外文名 
Starry Night Over the Rhone 。

（3）、规格 
纵72.5cm、横92cm 。

（4）、画作类型 
布面油画 。

（5）、现收藏地 
法国巴黎奥赛博物馆 。

（6）、创作年代 
1888年9月 。

（7）、作者
文森特·梵高 。

（8）、材质 
油画布。

2、概述
这幅画是梵高梵高十大名画之一，创作于1888年，是在法国南部城市阿尔的罗纳河画的。冷色迷人的夜空，点缀其上的微明星子和倒映在河面上的瓦斯灯灯影相互辉映能够表现出当时画家澎湃的心情。

3、画作内容
该画描绘的是法国南部城市阿尔勒的罗纳河边的夜景，画面着重点描绘了天空和河面，天空闪烁着星星，河岸也亮着路灯，河面上倒映着路灯的灯光，河岸停泊着两条小舟，一对夫妇正在河岸散步。

4、创作背景
1888年2月，在提奥的帮助下，梵高来到阳光灿烂、色彩艳丽的南方城市阿尔勒。阿尔勒给这个崇尚自然的画家带来了无休无止的创作灵感。他几乎进入了一种疯狂的工作状态中，在阿尔勒生活的四百天内，大约画了200幅油画、100多幅素描和水彩画，还写了200多封谈论艺术与生活的书信。这幅《罗纳河上的星夜》就是梵高1889年9月住在阿尔勒期间创作的油画。

5、艺术鉴赏
该画运用冷色迷人的深蓝短线铺满整个夜空，强而有力的笔触表达出夜的深沉神秘与无法预测，而点缀其上的微明星子，与倒映在河面上的瓦斯灯灯影相互辉映，深蓝与亮黄的强烈对比让作品表达出画家内心澎湃的感动，略带稚拙地描绘平静河面上的灯影，是梵高内心急欲分享与寂寞的率直表现。

六、夜晚露天咖啡座

1、简介
（1）、中文名 
夜间的露天咖啡座 。

（2）、外文名 
Caféterras bij nacht 。

（3）、作者 
文森特·梵高 。

（4）、创作年代 
1888年9月 。

（5）、材质 
画布 。

（6）、规格 
纵81厘米、横65.5厘米 。

（7）、现收藏地 
克罗勒·穆勒博物馆（荷兰） 。

（8）、画作类型 
油彩画。

2、概述
这幅画创作于1888 年，这幅画能够看出画家作画的热情，画中的黄色咖啡座和蓝色的星空形成对比，让这幅画显得更美。这幅画更富有色彩，是一个很美的作品。

3、油作内容
该画描绘了一家咖啡馆的外景，零散几个人坐在咖啡馆的露台上，一盏硕大的黄色的灯，照亮了整个露台，照亮了楼房的前部和人行道，光亮甚至洒在了浸没在粉色和紫罗兰色调的鹅卵石上。街道上，深蓝或紫罗兰色的楼房在星夜下向远处延伸，在它们前面是一棵绿色的树，在深蓝色的夜空中，群星闪烁，宛如朵朵灿烂的灯花。

4、创作背景
梵高自1888年5月到9月18日借住的兰卡散尔咖啡馆，该咖啡馆位于形式广场（Place du Form）， 由于通宵营业，因而被称之为“夜间的咖啡馆”。在1888年9月，梵高对描绘夜景、夜晚的效果及夜色本身着了迷，在一个星期内，他连续废寝忘食地创作了《夜晚的咖啡馆》和《夜间的露天咖啡座》，在创作完《夜间的露天咖啡座》后，梵高还热情地写信给妹妹威廉敏娜介绍他的新作品。

5、名家点评
曲靖画院院长杨永胜：这幅画上，用黄和蓝来表现一种独特感受。画中被灯光照成黄色的咖啡座和蓝色星空的对比，使整幅画显得很美，洋溢着一种平和的诗意。 

6、后世影响
该画是现代艺术最大胆的色彩探索，从野兽派到表现主义到更前卫的艺术风格，都能在这幅油画开创性的色彩中找到源头。在文森特完成此画的100多年后，这家咖啡馆一直是阿尔的人们饮酒的地方，现在被称做梵高的咖啡馆，仍旧保留着那黄色的雨蓬和所有的东西。

七、夜间咖啡馆

1、简介
（1）、中文名 
《夜间咖啡馆》 。

（2）、外文名 
Night coffee shop 。

（3）、作者 
梵高 。

（4）、创作年代 
1888年 。

（5）、类型 
油画 。

（6）、材质 
画布 。

（7）、规格 
纵72.4厘米，横92.1厘米 。

（8）、现收藏地 
美国康涅狄格州耶鲁大学艺术画廊。

2、概述
这幅画是梵高1888年9月在法国普罗旺斯的时候创作的一幅画，这幅画目前被收藏在荷兰的克勒勒·米勒博物馆内，是梵高十大名画之一。

3、油作内容
《夜晚咖啡馆》右下角有着梵高签名的画作描绘的是室内的咖啡馆的场景，处在画面中间位置的门帘半开半掩着，据推测门后面有很多独立的小房间。五位顾客沿着墙坐在左右两侧，服务员站在灯光下面面对着观众，在他一侧房间中间部位一有张台球桌。

4、创作背景
梵高当年在阿尔勒描绘的这家咖啡馆如今依然矗立在拉马丁广场。梵高抵达阿尔勒后，一直住在这里，后来怀着建造艺术家聚居地的希望，搬入黄房子，与高更共同生活了两个月。

5、艺术鉴赏
在”夜间咖啡馆“中，藉由笔触本身所带有的生命力、油彩的厚度与明显分开的线条，使整幅画沉浸在一种人为的光线之下，这些都是梵高所欲呈现的视觉要素。“ 夜间咖啡馆”的内容是从前许多画家处理过的题材，但大多数画家都把咖啡馆写成欢乐的场所，而梵高却在此引出了一群无处可去的不快乐人，背景左侧人物甚至趴在桌上昏睡，十足是个不幸的人。这是一幅悲惨的社会景象，散落在房间里的哀伤形象都令人深表同情。红和绿、紫和蓝之间的微妙冲撞，是梵高增强画面冲击的方式。梵高认为这是一个人可能犯罪、疯狂甚至自我毁灭的地方。

八、吃马铃薯的人

1、简介
（1）、中文名 
吃土豆的人 。

（2）、外文名 
The Potato Eaters 。

（3）、作者 
文森特·梵高 。

（4）、其他译名 
食薯者、吃马铃薯的人 。

（5）、创作时间 
1885年 。

（6）、画作类型 
油画 。

（7）、规格 
81.5厘米 x 114.5厘米 。

（8）、现收藏地 
荷兰阿姆斯特丹的梵高博物馆。

2、概述
《吃土豆的人》是荷兰画家文森特·梵高于1885年创作的油画作品。最终版本现收藏于荷兰阿姆斯特丹的梵高博物馆。

3、油作内容
《吃土豆的人》描绘了五个人物围坐在张粗糙的木桌旁。年轻的女人面前有一大盘热气腾腾的蒸土豆，她的脸上带有一种疑问的表情，她正在分餐。她对面的老妇人正在向杯子里倒着麦芽咖啡。子孙三代农民家庭住在同一个屋檐下，齐聚一堂享用着一顿粗茶淡饭。一盏煤油灯发出昏暗的灯光照亮了这个场景。

4、历史传承
（1）、原始素描油画
《吃土豆的人》的原始油画素描收藏在荷兰奥特罗的克罗勒·穆勒博物馆。 

（2）、石版画
《吃土豆的人》的石版画收藏在美国纽约市的现代艺术博物馆。

（3）、最终油画
《吃土豆的人》的最终版本收藏在荷兰阿姆斯特丹的梵高博物馆。

5、被盗事件
1988年12月，窃贼从克罗勒·穆勒博物馆偷走了《吃土豆的人》的原始素描油画版本以及《Weaver's Interior》和《Dried Sunflowers》三个作品。1989年4月，窃贼归还了《Weaver's Interior》作品，来试图获得250万美元的赎金。同年7月14日，警方找回了其他两幅作品，但没有支付赎金。

九、加歇医生

1、简介
（1）、中文名 
加歇医生像 。

（2）、外文名 
Portrait of Doctor Gachet 。

（3）、创作时间 
1890年6月 。

（4）、创作地点 
奥维尔。

2、概述
《加歇医生像》是由画家凡高于1890年6月，为精心照顾他的加歇医生画的肖像。

3、油作内容
这幅画创作于1890年6月的一幅油画作品，目前被收藏在 巴黎奥赛博物馆。这是梵高为照顾自己的医生加歇医生画的一幅肖像。目前这幅画是世界昂贵的艺术品。

十、凡高在阿尔的卧室 

1、简介
（1）、中文名 
梵高在阿尔勒的卧室 。

（2）、作者 
文森特·梵高 。

（3）、英语
 Vincent's Bedroom in Arles 。

（4）、法语
 La Chambre de Van Gogh à Arles 。

（5）、荷兰语 
Slaapkamer te Arles 。

（6）、创作时间 
1888年—1889年 。

（7）、画作类型 
布面油画（3个版本）、素描画（2个版本）。

2、概述
这幅画是梵高 1889年创作的一幅油画，这幅画运用鲜艳的色彩，非凡的透视效果以及比较亲切的主题是一幅比较受欢迎的画作，目前被收藏在巴黎奥赛博物馆。

3、油作内容
《梵高在阿尔勒的卧室》（非素描版本）第一个版本中的房间很简单，但色彩却很丰富：蓝而带紫的墙壁，红色的地面，鲜奶油般的黄色的床和凳子，淡淡的发绿的柠檬色的被单和枕头，大红色的床单，绿色的窗户，橙色的梳洗台，蓝色的水盆，淡紫色的门，墙上的画框也是五颜六色。